M2 Événementiel, Médiation des Arts et des Sciences

Le Master 2 « Événementiel, Médiation des Arts et des Sciences » (EMAS) forme des professionnels polyvalents dans les métiers de la communication culturelle, de l’événementiel et de la médiation scientifique, artistique et patrimoniale. Musées, théâtres, festivals, centres culturels, institutions patrimoniales, CCSTI ou encore expositions constituent autant de terrains d’application pour ces futurs acteurs du secteur.

La singularité du parcours EMAS réside dans sa polyvalence. Là où d’autres formations se concentrent sur un métier spécifique, ce master prépare des diplômés capables d’intervenir à toutes les étapes d’un projet culturel : de sa conception à sa mise en œuvre, en passant par la coordination des équipes, la recherche de financements et l’évaluation des actions menées. Les étudiants apprennent à travailler en synergie avec différents corps de métiers et à concevoir des dispositifs de médiation et de communication adaptés à la diversité des publics et aux spécificités des structures culturelles.

La pédagogie repose sur une démarche de projet. Cette approche méthodologique rigoureuse permet d’articuler savoirs théoriques et compétences pratiques. Les enseignements sont assurés à la fois par des universitaires et des professionnels du secteur, afin d’offrir aux étudiants une vision globale et opérationnelle des métiers visés. Au fil de leur formation, ils acquièrent des compétences en communication (rédactionnelle, journalistique, numérique et visuelle), en management (gestion d’équipes et de budgets, montage de partenariats), en médiation (conception de dispositifs, animation de publics variés, valorisation du patrimoine matériel et immatériel) et en outils numériques (WordPress, Photoshop, InDesign). Un module spécifique « Arts & Sciences » invite par ailleurs à explorer les imaginaires contemporains et les croisements entre disciplines, favorisant créativité et innovation.

La deuxième année du parcours est particulièrement professionnalisante. Par groupes de trois à cinq, les étudiants développent un projet culturel complet, de l’idée initiale à sa réalisation. Ils conçoivent et organisent également, sous la direction de l’équipe pédagogique, un événement collectif centré sur la médiation (colloque, workshop, table ronde, …).

Enfin, l’alternance constitue un pilier de la formation : en partageant leur temps entre l’université et une structure d’accueil (musée, association, entreprise culturelle, institution publique…), les étudiants consolident leurs acquis, gagnent en expérience et construisent un réseau professionnel déterminant pour leur insertion.

Ce parcours met aussi sur la compréhension des enjeux contemporains du secteur. Ainsides enseignements en économie et en droit de la culture viennent compléter l’approche, en apportant des clés de compréhension sur les cadres institutionnels, financiers et réglementaires dans lesquels s’inscrivent les projets culturels.

L’organisation en alternance renforce la valeur ajoutée de cette formation : les étudiants bénéficient d’un statut de salarié, exercent des responsabilités concrètes et développent une expérience immédiatement valorisable sur le marché du travail. Ils sortent ainsi du master avec une expertise hybride, à la fois stratégique et opérationnelle, recherchée par les structures culturelles d’aujourd’hui.

Le parcours EMAS prépare donc à une grande variété de métiers : chargé de projet culturel, médiateur scientifique ou artistique, chargé de communication, responsable de programmation ou coordinateur d’événements. Grâce à une pédagogie fondée sur la polyvalence, la pratique et l’alternance, les diplômés deviennent des professionnels adaptables, créatifs et engagés, capables d’accompagner les mutations du secteur culturel et scientifique et de répondre aux attentes des publics de demain.